Czy sztuczna inteligencja może być kreatywna? Czy obraz wygenerowany przez AI można nazwać sztuką? A kto właściwie jest jego autorem – człowiek czy algorytm?
Właśnie wokół takich pytań powstał projekt Erasmus+ „creAItion”, który odbył się w dniach 7–16 lipca 2026 r.
Przez kilka intensywnych dni uczestnicy odkrywali świat znajdujący się na styku sztuki, nowych technologii i ludzkiej kreatywności. Projekt nie polegał jednak wyłącznie na poznawaniu kolejnych aplikacji wykorzystujących sztuczną inteligencję. Chcieliśmy przede wszystkim sprawdzić, jak AI wpływa na sposób, w jaki tworzymy, komunikujemy się i postrzegamy współczesną sztukę.
Od Picassa do sztucznej inteligencji
Program rozpoczęliśmy od spojrzenia na sztukę w bardziej tradycyjny sposób.
Uczestnicy tworzyli autoportrety inspirowane stylem Pabla Picassa, zastanawiali się nad tym, czym właściwie jest sztuka oraz kogo można dziś nazwać artystą. W grupach narodowych prezentowali również twórców ze swoich krajów, dzięki czemu projekt od samego początku łączył kreatywność z wymianą międzykulturową.
Jednym z ciekawszych wyzwań było stworzenie zupełnie nowych, autorskich kierunków artystycznych. Każdy zespół musiał wymyślić własny styl, określić jego zasady i następnie zaprezentować go pozostałym uczestnikom.
Dopiero później do tego świata wkroczyła… sztuczna inteligencja.
AI jako nowe narzędzie twórcze
Podczas kolejnych warsztatów uczestnicy poznawali narzędzia umożliwiające tworzenie przy pomocy AI:
- grafik,
- animacji,
- muzyki,
- głosu i materiałów multimedialnych.
Eksperymentowali między innymi z narzędziami takimi jak DALL·E, DeepArt, Runway ML, SUNO czy ElevenLabs.
Przy okazji uczyli się tworzenia promptów i sprawdzali, jak bardzo sposób sformułowania polecenia wpływa na końcowy rezultat.
Ale creAItion nie był kursem obsługi sztucznej inteligencji.
Dużo ważniejsze były pytania pojawiające się podczas eksperymentowania z technologią.
Czy AI może zastąpić artystę?
Czy twórczość generowana przez algorytm jest oryginalna?
Czy odbiorca powinien wiedzieć, że dane dzieło zostało stworzone przez sztuczną inteligencję?
Technologia ma również drugą stronę
Jednym z ważnych tematów projektu był deepfake oraz zagrożenia związane z manipulacją obrazem i informacją.
Uczestnicy poznawali przykłady zastosowania tej technologii i samodzielnie sprawdzali możliwości dostępnych narzędzi. Dzięki temu mogli zobaczyć, jak łatwo współczesna technologia może zacierać granicę między prawdziwymi a wygenerowanymi treściami.
Temat został rozwinięty podczas sesji World Café, podczas której rozmawialiśmy o:
AI and the Job Market,
AI Ethics,
AI and Misinformation,
What Will Life with AI Look Like in 20 Years?
Dyskusje pokazały, że sztuczna inteligencja może fascynować, ale jednocześnie rodzi wiele pytań, na które nie istnieją jeszcze proste odpowiedzi.
Kreatywność przede wszystkim
Technologia była ważną częścią creAItion, ale nie jedyną.
W programie znalazły się również warsztaty graffiti, origami, perspektywy i pracy z kolorem, działania terenowe, kreatywne wyzwania oraz wizyta w Szczuczynie związana z poznawaniem lokalnej historii i architektury.
Do tego dochodziły wieczory międzykulturowe, podczas których uczestnicy prezentowali swoje kraje, tradycje, jedzenie, muzykę i taniec.
W efekcie powstał projekt, w którym technologia spotkała się ze sztuką, a sztuka z ludźmi pochodzącymi z różnych kultur.
I właśnie z tego połączenia powstało creAItion. 🎨🤖
Międzynarodowa współpraca
Projekt został zrealizowany we współpracy z organizacjami partnerskimi z trzech krajów:
- 🇪🇸 Hiszpania – Asociación EuroMuévete
- 🇱🇹 Litwa – ASOCIACIJA APKABINK EUROPA
- 🇬🇷 Grecja – KOINONIKI SYNETAIRISTIKI EPICHIRISI SYLLOGIKIS KAI KOINONIKIS OFELEIAS EYFORIA
Projekt „creAItion” został również objęty Honorowym Patronatem Burmistrza Szczuczyna, co było dla nas ważnym wsparciem i podkreśleniem lokalnego wymiaru naszej międzynarodowej inicjatywy.
Projekt „creAItion” został sfinansowany ze środków Unii Europejskiej w ramach programu Erasmus+.